
14 września o godz. 17:00 zapraszamy na koncert upamiętniający rocznicę urodzin dąbrowskiego kompozytora, patrona Międzynarodowego Festiwalu im. Michała Spisaka. Koncert Kwintetu Śląskich Kameralistów odbędzie się w konwencji Scena|anecS na scenie Sali Teatralnej Pałacu Kultury Zagłębia. W repertuarze "Na urodziny Spisaka: Kameralnie" znajdzie się przekrój kameralistyki: od baroku, przez klasycyzm, do kompozytorów współczesnych; w tym dwójki przyjaciół Spisaka — Grażyny Bacewicz i Witolda Lutosławskiego.
20 września o 17:00 zapraszamy dzieciaki wraz z rodzicami do Sali Teatralnej Pałacu Kultury Zagłębia na koncert "NutkoSfera – CeZik dzieciom", który zabierze najmłodszych widzów w podróż po Układzie Słonecznym! „Joł, joł Jowisz!” – tymi słowami wita się z Wami jedna z planet naszego Układu Słonecznego... Aby poznać lepiej duże i „Małe ciała niebieskie” oraz dowiedzieć się, czemu samolot lata, statek pływa, Słońce świeci a głowa myśli, spotkaj się z nami podczas wyjątkowego koncertu. Zabierz ze sobą uśmiech i dołącz do wspólnej zabawy! Nutkosfera to projekt pod kierownictwem CeZika. Za tym pseudonimem kryje się Cezary Nowak. Artysta od dziecka (z małymi przerwami) brzdąka, stuka, buczy, huczy i wyje! Od 2009 roku swoją twórczość publikuje w Internecie. Do tej pory na kanałach You Tube „CeZik” oraz „KlejNuty” (sprawdź tutaj: www.youtube.pl/ascezik i tutaj: www.youtube.pl/klejnuty) opublikował kilkadziesiąt filmów. Najpopularniejsze zostały wyświetlone kilkadziesiąt milionów razy. Łącznie materiały CeZika doczekały się setek milionów odsłon, co sprawia, że jest jednym z najpopularniejszych polskich twórców działających w sieci.
Sześć lat temu CeZik zmienił obrany kurs. Od tego czasu tworzy kanał internetowy dla dzieci – NutkoSfera, gdzie najpopularniejszy jego klip „W Układzie Słonecznym” ma ponad 140 milionów wyświetleń… i otrzymał status Platynowej Płyty! NutkoSfera to piosenki dla najmłodszych, które mają za zadanie bawić i uczyć. Celem CeZika jest wyrabianie w dzieciach wrażliwości muzycznej, dlatego unika aranżacji biesiadnych czy dyskotekowych. Stara się, aby melodie wpadały w ucho, były proste, ale nie obciachowe. Dba o gust muzyczny dzieci od najmłodszych lat. Jego piosenki zachęcają najmłodszych do wspólnej zabawy, jednocześnie przekazując konkretną wiedzę oraz rozmaite ciekawostki.
Najpopularniejsze utwory to m.in. „T-Rex”, „Czarna dziura”, „Karłowate”, „Abecadło”, „Nasze Słońce” i „Śmiga lokomotywa”. Kanał NutkoSfera ma już ponad 420 milionów wyświetleń i nadal pędzi niczym „Pociąg Elektryczny”.
28 września o 17:00 zapraszamy do Sali Teatralnej Pałacu Kultury Zagłębia, gdzie odbędzie się spektakl z Piotrem Polkiem i Piotrem Szwedesem w rolach głównych, czyli Pół na Pół! Matka jest tylko jedna. Czasem to o jedną za dużo… Pół na pół to przesycona czarnym humorem komedia, opowiadająca o dwóch przyrodnich braciach, którzy postanawiają pozbyć się swojej rodzicielki. Czy można polubić kogoś, kto źle życzy własnej matce? Okazuje się, że i owszem. Robert i Dominik, którzy na początku jawią nam się jako dwa niezbyt sympatyczne typy (jeden chce uciec, bo ma dość opiekowania się na wpół sparaliżowaną staruszką, drugiemu najbardziej zależy na pieniądzach ze spadku), powoli odkrywają coraz mroczniejsze tajemnice, które pokazują, jakim potworem była i jest ich własna matka. Nestorka rodu nie pojawia się na scenie, jej obecność sygnalizuje tylko natarczywy dzwonek, a mimo to mamy świadomość, że nadal jest wszechobecna i wciąż tyranizuje otoczenie, a na dodatek jest „niezatapialna” jak nie przymierzając pani Wilberforce z „Trzeba zabić starszą panią”…
1 października o godz. 18:00 zapraszamy do Sali Teatralnej Pałacu Kultury Zagłębia na Koncert Inauguracyjny 15. Międzynarodowego Konkursu Muzycznego im. Michała Spisaka. Wydarzenie realizowane w ramach V Międzynarodowego Festiwalu im. Michała Spisaka uświetni występ Polskiej Orkiestry Sinfonia Iuventus, powstałej z inicjatywy Jerzego Semkowa, jednego z najwybitniejszych polskich dyrygentów. W skład Orkiestry wchodzą najzdolniejsi absolwenci i studenci uczelni artystycznych, którzy nie ukończyli 30 lat. Solistką koncertu będzie Seina Matsuoka – japońska skrzypaczka mieszkająca w Wiedniu. Studiowała pod kierunkiem prof. Machie Oguri, prof. Michaela Frischenschlagera, prof. Petera Schuhmayera, prof. Stefana Mendla. Półfinalistka Konkursu Królowej Elżbiety (2019), laureatka I nagrody na 1. Międzynarodowym Konkursie Skrzypcowym VŠMU (2022) oraz I nagrody w II Międzynarodowym Konkursie Muzycznym im. Karola Szymanowskiego w Katowicach (2023). Całość poprowadzi wybitna dyrygentka Joanna Natalia Ślusarczyk, uczestniczka licznych programów mentorskich, laureatka stypendiów, dyrygowała z wieloma orkiestrami m.in. w Norwegii, Izraelu, Stanach Zjednoczonych, Portugalii, Francji, we Włoszech i na Węgrzech. We wrześniu 2024 została nominowana do prestiżowej nagrody Koryfeusz Muzyki Polskiej w kategorii „Odkrycie Roku”, przyznawanej przez Instytut Muzyki i Tańca.
2 października o godz. 18:00 w Sali Teatralnej Pałacu Kultury Zagłębia wystąpi zespół Vołosi, podczas koncertu mistrzowskiego organizowanego w ramach V Międzynarodowego Festiwalu im. Michała Spisaka "Solo i tutti". Koncert mistrzowski to prezentacja wyjątkowego mariażu stylów i wykonawców świata klasyki i muzyki tradycyjnej. Muzyczny klimat polskich pasm górskich z nutą finezji i w wariacjach klasycznej gry na instrumentach smyczkowych. Polska grupa Vołosi jest fenomenem na światowej scenie muzycznej. Powstała w wyniku niespodziewanego spotkania tradycyjnych i współczesnych artystów w samym sercu polskich gór. Vołosi zagrali ponad 820 koncertów na całym świecie. Byli gośćmi najbardziej prestiżowych sal koncertowych i festiwali. Ich koncerty były transmitowane przez BBC, WDR3, 2 i 3 Program Polskiego Radia, Ö1 oraz koreańską stację MBC. Wystąpili na gali otwarcia najważniejszych targów World Music WOMEX, na gali wręczenia Stockholm Water Prize na zaproszenie Króla Szwecji Karola XVI Gustawa, gali Superbrands oraz w najpopularniejszej koreańskiej audycji radiowej MBC „Bae Cheol-soo’s Music Camp”.
5 października o godz. 10:30 zapraszamy najmłodszych na spektakl "Baśń o wymyślonym chłopcu" w wykonaniu aktorów Grupy O!Teatr, który odbędzie się w ramach cyklu Niedzielne Poranki Teatralne w Domu Kultury Ząbkowice. Baśń o wymyślonym chłopcu - Sympatyczna komediowa opowieść w wykonaniu Grupy O!Teatr o poszukiwaniu własnego „ja” w nieco fantastycznym świecie. Opowieść o wyborach i ich konsekwencjach, o sile i wpływie zła, o kształtowaniu własnego charakteru. Spektakl zbudowany na klasycznych elementach baśni odnoszący się jednak do współczesnego świata. Spektakl lalkowy z lalkami wielkości dorosłego człowieka. Jest to historia z happy endem. Historia o tym, jak bohaterka usamodzielnia się, poznaje smak wolności i przyjaźni, dokonuje własnych wyborów; z biernej drobinki staje się postacią aktywną, opiekuńczą, uczynną, wrażliwą na dostrzegane cierpienie.
12 października (niedziela) o godz. 18:00 na scenie Piwnicy Teatralnej Pałacu Kultury Zagłębia wystąpi Ania Szlagowska z zespołem, w ramach cyklu PIWNICA! Ania Szlagowska, to artystka z nowosądecką charyzmą. Od czternastego roku życia jej ulubionym zajęciem jest pisanie utworów. Porusza się między alt popem a R&B z wpływami innych gatunków. Pochodzi z gór, ale uwielbia morze. Kocha koncertować (i jeździć pociągiem). Ważna jest dla niej jakość muzyki na żywo, dlatego swój zespół złożyła z uznanych muzyków, których twórczość ją inspiruje – gra z Miłoszem Olenieckim (P.Unity, Miętha), Adamem Świerczyńskim (Rosalie., Sarsa, Sanah, Beata Kozidrak) i Oskarem Augustynem (AWGS, Miętha). Razem występowali na takich scenach jak Męskie Granie, Letnia Scena by Kayax, NEXT FEST, Letnie Brzmienia, Great September. 17 października 2024 roku to data premiery jej wymarzonego, debiutanckiego albumu zatytułowanego „Pierwsza Płyta”. Powstał we współpracy z najzdolniejszymi polskimi producentami: Mariuszem Obijalskim (sanah, Margaret), Kubą Więckiem (Paulina Przybysz, Ten Typ Mes) i Dawidem Płonką (Dominika Płonka) oraz Kubą Karasiem (Karaś/Rogucki, The Dumplings), który udzielił się również wokalnie. Początek 2025 roku przyniósł jej Nominację do Nagrody Fryderyk w kategorii Fonograficzny debiut roku oraz przejście do półfinału w programie Must Be The Music. Odwiedziła pięć polskich miast w ramach swojej pierwszej trasy koncertowej Pierwsza Płyta Na Żywo Tour.
13 października o 18:00 na scenie głównej Pałacu Kultury Zagłębia odbędzie się spektakl Glory Game, w ramach projektu Teatr Polska. Wydarzenie odbędzie się w konwencji cyklu Scena|anecS co oznacza, że widzowie zasiądą na pałacowej scenie. Po wydarzeniu odbędzie się spotkanie z twórcami spektaklu.
Pierwsze nowożytne igrzyska olimpijskie zbiegają się w czasie z wynalezieniem kinematografu, co całkowicie przekształciło sposób uczestnictwa w sporcie i jego odbiór. Porządek mediów zdobywa panowanie nad porządkiem zawodów sportowych. Pod kamerę i teleuczestnictwo widza zmieniane są zasady i reguły dziedzin olimpijskich. Zabiegi związane z prezentacją ruchu: zwolnione i przyspieszone temu, powtórki, zbliżenia, czy gwałtowne zmiany punktów widzenia działają na widza jak wciągający serial i mają elementy melodramatu. W centrum tego wszystkiego jest ciało, od którego zasady gry nieustannie wymagają coraz więcej. Nowoczesny sport nakłada na zawodników skrajne obciążenia przekraczające biologiczną wydolność organizmu. Citus – altius – fortius (szybciej – wyżej – silniej).
Spektakl Glory Game w choreografii Dominka Więcka został wybrany do prestiżowej sieci Aerowaves, która co roku promuje najciekawsze prace młodych choreografów z całej Europy. Glory Game znalazło się również w podsumowaniu „Najlepszy, najlepsza, najlepsi w sezonie 2023/2024” magazynu Teatr. Zarówno w kategorii Najlepsza Choreografia jak i Najlepszy Spektakl Taneczny.
Koncept i choreografia: Dominik Więcek
Kreacja i performance: kolektyw STICKY FINGERS CLUB w składzie: Daniela Komędera, Dominika Wiak, Dominik Więcek, Monika Witkowska oraz Natalia Dinges i Piotr Stanek
Opieka dramaturgiczna: Konrad Kurowski
Scenografia: Mateusz Mioduszewski
Kostiumy: Weronika Wood
Muzyka: Przemek Degórski
Reżyseria oświetlenia: Piotr Pieczyński
Produkcja: Teatr Komuna Warszawa
UWAGA! Spektakl dla widzów w wieku powyżej 16. roku życia.
W spektaklu pojawia się nagość
20 października o 18:00 w Sali Teatralnej Pałacu Kultury Zagłębia odbędzie się spektakl Separatka w ramach projektu Teatr Polska. Po spektaklu odbędzie się spotkanie z jego twórcami. Bohaterkami sztuki Joanny Szczepkowskiej są dwie kobiety, które prawdopodobnie nigdy by się nie spotkały, gdyby nie przypadek. Marta i Alina trafiają do szpitalnej sali przeznaczonej dla jednej osoby. Żadna z nich nie chce ustąpić i wyjść, bo każda uważa, że to właśnie jej należy się miejsce w „jedynce”. Skazane na swoje towarzystwo – próbują przetrwać do momentu, aż ktoś przyjdzie i zdecyduje za nie. Różnice w charakterach i poglądach nie ułatwiają im czekania, prowadząc do wielkich napięć, szeregu zabawnych nieporozumień, ale też do niespodziewanych zwrotów akcji. Punkt widzenia każdej z kobiet nie jest tak oczywisty, jak się z początku wydaje…
Separatka to komedia, z gatunku tych, co pod pozorem lekkiej formy przemycają przenikliwą prawdę o naszej rzeczywistości.
24 października o godz. 19:00 zapraszamy na koncert zespołu Atom String Quartet z publicznością na deskach głównej sceny Pałacu Kultury Zagłębia, który odbędzie w ramach cyklu Scena|anecS! Atom String Quartet - to jeden z najbardziej intrygujących kwartetów smyczkowych na świecie, należący do grona najlepszych wykonawców jazzowych w Polsce. Zespół łączy możliwości kwartetu smyczkowego z szeroko rozumianą improwizacją. W jego twórczości – oprócz jazzu – słychać inspiracje polskim folklorem, muzyką z różnych regionów świata, a także muzyką współczesną i klasyczną. Kwartet powstał w 2010 roku w Warszawie, tworzą go skrzypkowie: Dawid Lubowicz i Mateusz Smoczyński, altowiolista – Michał Zaborski oraz wiolonczelista – Krzysztof Lenczowski. Zespół nagrał pięć autorskich albumów, z których dwa otrzymały nagrodę polskiego przemysłu fonograficznego „Fryderyk”. Ostatnia płyta zespołu, pt. „PENDRECKI” ukazała się w 2019 roku i znalazły się na niej autorskie opracowania kompozycji Krzysztofa Pendereckiego na improwizujący kwartet smyczkowy. Jej wydawcą jest Filharmonia im. Mieczysława Karłowicza w Szczecinie.
7 listopada (piątek) o 19:00 zapraszamy na kolejny koncert z cyklu alternatywnych brzmień PIWNICA! Tego wieczoru na scenie Piwnicy Teatralnej w Pałacu Kultury Zagłębia ponownie wystąpi Pola Chobot & Adam Baran! Pola Chobot & Adam Baran - jeden z najciekawszych głosów polskiej muzyki alternatywnej. Oniryczny i poetycki, a jednocześnie wyrazisty. Tworzą muzykę z pogranicza alternatywy i dark popu. Ich twórczość charakteryzują poetyckie, mocne teksty oraz emocjonalnym wokal i niekonwencjonalne gitary. Pola i Adam po mistrzowsku manipulują aurą dwuznaczności, niepokoju i melancholii, tworząc gęsty, niemal kinowy obraz i atmosferę. Mają na swoim koncie dobrze przyjętą płytę pt. „Jak wyjść z domu, gdy na świecie mży?” oraz EPkę zatytułowaną „Trzeba mi”. W kwietniu tego roku wydali swój drugi album długogrający - “Burza”, a jesienią ukazał się suplement do tego wydawnictwa - EP-ka “Po Burzy”, która dostępna jest na winylu. Pod koniec roku duet wypuścił wyjątkową live sesję, w ramach której zaprezentowane zostały nowe aranżacje wybranych numerów z albumu oraz EP-ki.
8 listopada o godz. 18:00 na głównej scenie Pałacu Kultury Zagłębia wystąpi Kasia Lins z zespołem. Kasia Lins, jedna z najbardziej wyrazistych artystek na polskiej scenie muzycznej, znalazła się w gronie nominowanych do prestiżowej nagrody “Paszportu Polityki 2024”. To wyróżnienie jest dowodem uznania dla jej wyjątkowego talentu i artystycznej wrażliwości. Wcześniej artystka zdobyła Nagrodę im. Grzegorza Ciechowskiego (2020), a jej twórczość przyniosła jej aż sześć nominacji do Fryderyków, potwierdzając jej ugruntowaną pozycję w świecie muzyki. Pianistka, autorka tekstów, kompozytorka. Muzyczną karierę w Polsce zapoczątkowała albumem “Wiersz ostatni” (2018), jednak uznanie środowiska muzycznego zdobyła jej kolejna płyta pt. „Moja wina” (2020), która zachwyciła zarówno głębią tekstów, jak i wyjątkowym brzmieniem. Po niej, późną jesienią 2023 roku, światło dzienne ujrzał album „Omen”, będący opowieścią w rodzaju filmowego crime story, w którym miłosny afekt i zawód mogą prowadzić nawet do zbrodni. Rok 2024 przyniósł fanom kolejne niespodzianki w postaci serii singli: „Trucizna”, „Ranię” oraz „Kochałam cię na zabój”. Utwory te zostały wydane w ramach specjalnego wydawnictwa „Omen Deluxe”, które stanowi epilog albumu z 2023 roku. Uwagę zwraca także nowe wykonanie utworu „Sto żyć”, z gościnnym udziałem Pezeta. Współpraca z jednym z najbardziej cenionych polskich raperów, dodała kompozycji nowej energii i uwydatniła drzemiące w niej emocje. Promujący wydawnictwo singiel „Trucizna” przez wiele tygodni utrzymywał się w czołówkach list przebojów prestiżowych stacji muzycznych i serwisów streamingowych, a także otrzymał nominację do Fryderyka 2025 w kategorii Singiel Roku. Wzruszająca wersja LIVE utworu, nagrana wspólnie z Igorem Herbutem, trafiła na Kartę na Czasie YouTube i poruszyła tysiące słuchaczy.
9 listopada o 11:00 zapraszamy na rodzinny koncert Ani Brody w ramach cyklu Scena|anecS dla dzieci, z którą najmłodsi widzowie zasiądą na głównej scenie Pałacu Kultury Zagłębia! ANIA BRODA - Wokalistka obdarzona niezwykłym, wyrazistym głosem, mistrzyni gry na cymbałach wileńskich, multiinstrumentalistka, kompozytorka i autorka tekstów. Od 2011 roku koncertuje i nagrywa solowo. Jej koncerty budzą wrażliwość na piękno. Jest niepowtarzalnym przykładem pozytywnej energii w muzyce. Prowadzi warsztaty śpiewu „białym” głosem oraz zajęcia muzyczno - edukacyjne dla dzieci i dla dorosłych. Improwizuje, zajmuje się muzykoterapię dla ludzi z zespołem Downa. Na polskim rynku muzycznym jest jedyna, oryginalna i niepowtarzalna!
Piosenki, śpiewanki, wierszyki, melorecytacyjne zabawy związane ze światem roślin oraz gry dla dzieci z tradycji ludowej i najlepszej literatury dziecięcej. W roli głównej wystąpią: len, gryka, lawenda i róża…Pani Róża szepnęła – w moim ogródeczku tyle lenku niebieskiego, lawenda i gryka, zakwita muzyka…Program jest oparty na motywach autorskich oraz z tradycji polskiej. Obejmuje piosenki i tańce z tradycji polskiej takie jak np. „Maczek”, dawne gry takie jak „Pani Róża” i inne. W koncercie usłyszą też Państwo autorskie piosenki Ani Brody przeznaczone do wspólnej rodzinnej zabawy. Koncert ma charakter interaktywny i przeznaczony dla dzieci i rodziców, dla rodzin z babciami, dziadkami, ciociami i wujkami. W czasie wydarzenia Artystka animuje słuchaczy wciągając odbiorcę w przestrzeń sztuki, która w przypadku tego koncertu przypomina łąkę z kwiatami. Nowoczesne aranżacje i tradycyjne brzmienia. Folkowe inspiracje i żywiołowe rytmy kolorują świat piosenek Ani Brody.
21 listopada o g. 19:00 na deskach sceny Sali Teatralnej Pałacu Kultury Zagłębia wystąpi dla Państwa zespół Jarecki Jazz Octet, w ramach cyklu Scena|anecS.. Jarecki Jazz Octet to zespół złożony z muzycznych indywidualności. Laureatów konkursów krajowych, zagranicznych i wspaniałych ludzi, tworzących na scenie spójną muzyczną całość. Liderem grupy jest Jan Jarecki, pianista i kompozytor, który postawił sobie za cel napisanie zupełnie nowych utworów na ośmioosobowy zespół. Prezentowany materiał jest efektem połączenia miesięcznej, wytężonej pracy kompozytorskiej oraz niemałego już doświadczenia scenicznego wszystkich członków zespołu. Scena|anecS jazz to cykl koncertów, którego celem jest zniesienie bariery między widzami a artystami oraz umożliwienie bezpośredniego obcowania z muzyką i jej twórcami. Bariera w postaci kurtyny przestaje istnieć, a publiczność zasiada razem z artystą na scenie. Zróżnicowany repertuar z wyraźnym akcentem jazzowym to cecha charakterystyczna cyklu.
7 grudnia o godz. 17:00 zapraszamy do Sali Teatralnej Pałacu Kultury Zagłębia na koncert Zespołu Pieśni i Tańca Śląsk im. Stanisława Hadyny "Narodziła nam się dobroć".
Barwne widowisko bożonarodzeniowe, składające się z najpiękniejszych kolęd oraz pastorałek, przeplatanych tańcami regionalnymi i narodowymi. W koncercie usłyszymy kolędy, wpisane w wielowiekową tradycję obchodów Bożego Narodzenia: „Bóg się rodzi”, „Jezus malusieńki”, „Cichą Noc” oraz „Adeste fideles”. Duże znaczenie w koncercie tym mają autorskie kompozycje Stanisława Hadyny do słów Kazimierza Szemiotha „Na pasterkę gorole”, „Pasterze nie zwlekali” czy „Święta to biele”. Słuchaczy wzrusza także niepowtarzalny „Polonez-kolęda”, którego patriotyczny wydźwięk pozostaje na długo w pamięci. Zobaczymy także niepowtarzalne układy taneczne Elwiry Kamińskiej – pierwszego choreografa Zespołu: „Trojaka”, „Kujawiaka-Oberka” oraz „Krakowiaka”, a także układy Władysława Stefanika „Polonez-Mazur”. Całość programu ubarwiona jest podhalańskimi gawędami Hanny Nowobilskiej, które wprowadzają słuchaczy w niepowtarzalny świąteczny klimat.
13 grudnia o 19:00 na scenie Piwnicy Teatralnej Pałacu Kultury Zagłębia wystąpi IGNACY, w ramach cyklu PIWNICA! IGNACY - Jeden z najgłośniejszych debiutantów ostatnich lat. Artysta szturmem podbił serca słuchaczy, o czym świadczy jego udział w programie Spotify Radar. Jego muzykę definiuje wielka wrażliwość artystyczna oraz teksty opisujące rozterki i tęsknoty swojego pokolenia. Jego utwór „Czekam na znak” w zawrotnym tempie zdobył podwójną platynę i został nominowany do Nagrody Fryderyk 2023. Ignacy na żywo hipnotyzuje, o czym przekonać się mogli uczestnicy Męskiego Grania, Next Fest czy Festiwalu Letnie Brzmienia. Jesienią 2023 ukazała się jego debiutancka płyta pt. „Central Park", dzięki której zdobył nominację do Nagrody Fryderyk 2024 w dwóch kategoriach: Album Roku Pop oraz Fonograficzny Debiut Roku. Krążek uzyskał status złotej płyty. Najnowszy album IGNACEGO „Limbo” to podróż muzyczna inspirowana stanem zawieszenia, bycia oderwanym od rzeczywistości i przeniesionym do miejsca, w którym dzieją się niewytłumaczalne rzeczy. Limbo to przestrzeń na pograniczu snu i jawy, gdzie słuchacz unosi się w świecie zagadek i odrealnienia. IGNACY prowadzi nas przez jasne, piękne, a jednocześnie mroczne "nie-miejsce" – punkt pomiędzy przestrzeniami, które fascynuje i niepokoi.
Na albumie znajdziemy dziesięć utworów, w których mieszają się soulowe emocje z cięższymi syntezatorowymi brzmieniami. Ten kontrast oddaje dwoistość samego „Limbo” – piękna, które jest jednocześnie pełne niepokoju. Nagrania na płycie – brzmiące, jakby dobiegały z głębokiej otchłani – to głosy, które zdają się być uwięzione i nie mogąc się wydostać, tworzą album pełen niedopowiedzianych emocji. Album powstał przy współpracy z uznanymi producentami – lessmanem oraz Maurycym Żółtańskim. „Limbo” to muzyczna wolta artysty oraz dowód na to, że IGNACY nie boi się artystycznych wyzwań i konsekwentnie podąża ścieżką muzycznego rozwoju.
14 grudnia o 11:00 zapraszamy całe rodziny na koncert z cyklu Scena|anecS dla dzieci! Na scenie głównej - wraz z publicznością - pojawi się zespół Mamy Śpiewamy, dodatkowo przed koncertem odbędą się warsztaty artystyczne!
Mamy Śpiewamy to zespół założony przez rodziców, którzy są zawodowo muzykami, pedagogami, logopedami i instruktorami zajęć umuzykalniających dla dzieci. Postanowiliśmy połączyć naszą wiedzę i stworzyć piosenki, które uczą bawiąc i bawią ucząc.
20 grudnia o godz. 19:00 zapraszamy na ostatni w tym roku koncert w ramach cyklu Scena|anecS! Na głównej scenie Pałacu Kultury Zagłębia wystąpi zespół Klawo.
Klawo to sześcioro młodych poszukiwaczy przygód, których połączyła miłość do muzyki, kawy i frisbee. Bazując na eklektyzmie lat 70 - epoki w której funk, soul, fusion i psychodelia były jeszcze za młode, by wiedzieć że są osobnymi gatunkami - Klawo brawurowo miesza oldschool ze współczesnym post-dillowskim jazzem, indie oraz elektroniką. Inspirując się w równym stopniu klasykami gatunku, co odległymi od głównego nurtu outsiderskimi songwriterami, pochodzący z Gdańska sekstet zagrał do tej pory ponad 70 koncertów w 11 krajach i uznawany jest za jeden z najbardziej obiecujących młodych składów współczesnej polskiej alternatywy.
28 marca 2025, nakładem Coastline Northern Cuts, ukazało się drugie LP zespołu - 2 bobry i zachód słońca. Płyta jest efektem godzin spędzonych w trasie, wspólnych sesji i kolektywnej pracy nad kompozycjami. Zespół pozostaje wierny swojej zasadzie, cytując, demokracji z dyplomacją – każdy wnosi pomysły, które są rozwijane przez cały skład. Efektem jest eklektyczny album pełen niespodzianek i stylistycznych wolt.
Klawo powstało w 2020 roku w Gdańsku. Ich znakomicie przyjęty studyjny debiut (Klawo, 2022, Coastline Northern Cuts - płyta tygodnia w m.in Radiu Czwórka), a także pełne energii występy na żywo, zapewniły zespołowi miejsce w line-upach najważniejszych polskich (m.in Off Festival, Męskie Granie, Inside Seaside, Tauron Nowa Muzyka, Jazz Around) i europejskich festiwali, w tym legendarnych imprez takich jak Eurosonic (HOL) czy Fusion Festival (GER).
W marcu 2023 roku Klawo zostało finalistą programu HEMI Music Awards, inicjatywy wspierającej artystów z Europy Środkowo-Wschodniej w zagranicznym eksporcie. W lipcu tego samego roku skład zdobył pierwszą nagrodę w międzynarodowym konkursie Jazz in The Park, (Cluj-Napoca, Rumunia). W sierpniu 2023 r. ukazał się pierwszy koncertowy album zespołu - Live! - nagrany podczas festiwalu Sea You Tricity Music Showcase.
Proszę włączyć obsługę ciasteczek